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Hasta el 20 de septiembre permanecerán exhibidas las colecciones Guanajuato, Gto., 21 de julio del 2010. Como parte de las acciones conjuntas entre los gobiernos del estado de Michoacán y Guanajuato, Jaime Hernández Díaz, secretario de Cultura de Michoacán y Juan Alcocer Flores, director del Instituto de la Cultura de Guanajuato, inauguraron la ruta que integran museos y galerías en las 4 exposiciones de Nacionalismo, la construcción de una patria. En las escalinatas de la Universidad de Guanajuato, a un costado del Museo de Arte Popular, Hernández Díaz aceptó que con la entidad del bajío se comparten experiencias que dieron origen a la Independencia y a la figura de Hidalgo, pero también manifestaciones populares del arte mexicano que surge después de la Revolución: “donde encontramos a Alfredo Zalce que junto a José Chávez Morado y a Pablo O´Higgins, representan un momento singular en la configuración del rostro más profundo de la mexicanidad”. Los estados de Michoacán y Guanajuato, tienen grandes coincidencias, dijo el funcionario michoacano: “que nos hermanan a través de acontecimientos históricos y culturales en la fundación del Estado mexicano y en la conformación de los primeros pasos de nuestra nación”. Las características de la vida cotidiana, de los anhelos y de los sueños de un pueblo que identificaron a estos y otros creadores, expresadas en buena parte de la obra de estas exposiciones, nos brindan hoy la oportunidad de estar en el museo Olga Costa-José Chávez Morado con 40 piezas -36 del acervo del MACAZ y 4 de la Fundación Alfredo Zalce- , puntualizó el titular de la Secum. Juan Alcocer Flores, en su intervención reconoció que con este programa Guanajuato traslada el museo a la calle: “porque nuestra entidad es eso, un museo vivo, un museo urbano; donde las calles representan los pasillos y este abrazo interinstitucional nos permitirá encontrar una analogía visual interesante desde León, donde se encuentra obra de Chávez Morado; en Silao con el lenguaje de O´Higgins y en la capital del estado, la de Zalce, coronado todo ello, por una muestra de arte popular que les era inherente a los tres artistas”. Ante la viuda de O´Higgins, María de la Fuente y representantes de otras instituciones, Alcocer Flores, destacó que con esta expo conjunta existe la posibilidad de admirar a artistas con un pensamiento posrevolucionario en pos de una lenguaje y de un vocabulario visual que le permitió a la gente común, sentirse reflejada en su obra, a la vez de sentir respeto y orgullo por sí mismo. Nacionalismo, la construcción de una patria, proyecto posible a la contribución de la fundación María y Pablo OHiggins, el Museo Nacional de Arte (D.F), el Museo de Arte Contemporáneo “Alfredo Zalce” (Morelia) y tres museos de Guanajuato; permanecerá hasta el 20 de septiembre del 2010, al que se ha sumado la edición de un catálogo con textos e imágenes de todos los acervos participantes. “Forjando Patria: La Construcción Visual de la Identidad Nacional” Instituto Estatal de la Cultura de Guanajuato/ Museo Nacional de Arte MUSEO CASA DIEGO RIVERA Con la destacada participación del MUNAL (Museo Nacional de Arte) y el Museo de Arte Moderno (MAM), el Museo Casa Diego Rivera presenta la exposición “Forjando la patria; La construcción visual de la identidad nacional”. El contenido de esta muestra contempla obra artística del periodo post revolucionario, donde la identidad nacional se erigió a partir de la revalorización de un enorme bagaje de expresiones culturales tradicionales, ignoradas hasta entonces en la inercia de lo cotidiano, y que de la mano de los más importantes artistas de su tiempo alcanzaron relevantes niveles en su interpretación plástica. “Forjando la patria; La construcción visual de la identidad nacional” se plantea como una trascendental muestra en un metafórico diálogo donde convergen arte e historia, algunas veces de manera tácita y otras con un carácter alegórico pero siempre enalteciendo el sentido nacionalista que les diera origen. En ella se platea la presencia de los artistas bajo cuyo pincel comenzó a dibujarse el concepto de mexicanidad que hoy por hoy nos permite reconocernos como una de las mayores potencias culturales del mundo. “Naturaleza, oficios y los grandes maestros” Instituto Estatal de la Cultura de Guanajuato/ Museo de Arte Popular MUSEO DEL PUEBLO DE GUANAJUATO El Museo del Pueblo de Guanajuato, en coordinación con el MAP (Museo de Arte Popular) presenta la exposición “Naturaleza, oficios y los grandes maestros”, en ella se evidencia la enorme riqueza y diversidad de expresiones populares que prácticamente, en la totalidad del territorio nacional han encontrado carácter propio. La vastedad del patrimonio cultural contenido en la historia de nuestro país ha derivado desde siempre en extraordinarias obras artesanales, donde al ingenio y la destreza del pueblo mexicano queda sobradamente de manifiesto. La curaduría de esta muestra incluye obras destacadas del acervo del Museo de Arte Popular representativas de varias regiones de nuestra geografía así como piezas que testimonian la gran aportación guanajuatense al arte popular a través de antiguos oficios como la cerámica, la cestería y la escultura en cera. ZALCE, OBSERVADOR CRÍTICO/ Alfredo Zalce Instituto Estatal de la Cultura de Guanajuato / Museo de Arte Contemporáneo Alfredo Zalce MUSEO DE ARTE OLGA COSTA –JOSÉ CHÁVEZ MORADO Último gran representante de la llamada Escuela Mexicana de Pintura, el nombre de Alfredo Zalce ha sido ligado a los de Diego Rivera, José Clemente Orozco, David Alfaro Siqueiros, Rufino Tamayo, Leopoldo Méndez, Pablo OHiggins, Frida Kahlo, Jean Charlot, Fermín Revueltas y José Chávez Morado. Nacido en Pátzcuaro, Michoacán, Zalce se vincula tempranamente al mundo de la plástica, donde se formaría bajo la conducción del propio Rivera, Guillermo Ruiz, Germán Gedovius, Leandro Izaguirre y de Carlos Alvarado Lang, Su trayectoria le mereció importantes reconocimientos, como la presea «Generalísimo Morelos» otorgada en 1969 por el Ayuntamiento de Morelia, el premio «Vasco de Quiroga» recibido en 1985 en su tierra natal, y la creación del Premio de Artes Plásticas «Alfredo Zalce», en 1979. Luego que en dos ocasiones declinara el Premio Nacional de Arte, (porque “nunca me ha interesado ganar ni fama, ni dinero”), finalmente aceptó ese galardón en el año 2001. La vocación de Zalce estuvo vinculada siempre a su conciencia respecto a su tiempo y su mundo: pintor realista, que vivió y quedó marcado por el contenido social de la Revolución Mexicana, que luego impulsaría desde su trinchera en la Liga de Escritores y Artistas Revolucionarios (LEAR), el Taller de la Gráfica Popular (TGP) y numerosos proyectos vigentes en el escenario social, político y cultural generado durante el siglo XX. Su obra se encuentra en el Museo Metropolitano y en el de Arte Moderno de Nueva York, así como en los de Estocolmo, Nacionales de Varsovia y Sofía, de la Joya y México. Considerado como "el último gran muralista post revolucionario"; su muerte llega a los 95 años de edad, víctima de un sangrado en el tubo digestivo. “Héroes y Luchas del Pueblo Mexicano: obra gráfica de Pablo OHiggins”/Pablo O´Higgins Instituto Estatal de la Cultura de Guanajuato/ Colecciones particulares MUSEO JOSÉ Y TOMÁS CHÁVEZ MORADO De origen estadounidense y nacionalizado mexicano cuando en el año de 1961 el gobierno mexicano le otorgó la nacionalidad con carácter honorífico, Pablo O`Higgins destacó como pintor que supo responder al sentir de su tiempo y de su entorno con una propuesta plástica de enorme calidad, con toda certeza, producto de su formación en la Academia de Artes de Rusia y después, de la inspiradora e inagotable veta cultural que encontró en México y que se convirtiera en parte sustancial de su producción artística. A la par de la maestría de su pincel, O´Higgins dejó de manifiesto su comprensión e interpretación de un mundo que anhelaba mejor y más justo; México, en sus posibilidades infinitas de color y emoción, resultó ser el tema inspirador para sus singulares creaciones donde, además de su inteligencia, se hace evidente su destreza en el uso del color, la composición y la geometría. Su trabajo y propuestas temáticas, de alguna manera estuvieron constreñidas a la influencia de las ideas políticas y sociales que también marcaron la producción plástica de los más importantes artistas mexicanos de su tiempo; entre ellos, es indefectible mencionar a Clemente Orozco, Juan OGorman, Rufino Tamayo y por supuesto Diego Rivera con quien por cierto O´Higgins colaboró en la elaboración de los murales de la Secretaría de Educación Pública y de la Escuela de Agricultura de Chapingo. Todos ellos conformaron una notable generación de muralistas que dieron voz, prestigio y personalidad a la plástica mexicana. La muestra se integra de varias colecciones particulares. |
